Dublul paradox al existentei
Dublul paradox al existenței: „Și cu sula-n fund, și cu sufletul în rai”
Această lucrare explorează vizual paradoxul uman fundamental surprins în expresia românească „și cu sula-n fund, și cu sufletul în rai.” Reprezentând tensiunea dintre suferință și aspirație, compromis și ideal, compoziția prezintă o figură antropomorfă prinsă între două realități contradictorii. Printr-o estetică minimalistă și o materialitate brută, am vrut să sintetizez atât ironia socială, cât și dimensiunea filosofică a încercării de a împăca dorința de ascensiune cu realitatea constrângerilor lumii materiale.
Lucrarea redă un corp uman stilizat, redus la esența sa formală, sugerând o atemporalitate a subiectului. Elementele esențiale ale compoziției sunt aripile și poziția figurii –cu o mână ridicată, ca într-un gest de chemare divină, contrastând puternic cu detaliul concret și brutal al unei proeminențe în zona inferioară a corpului, simbolizând disconfortul, sacrificiul sau chiar ironia durerii ascunse în spatele dorinței de înălțare.
Această disociere între două realități creează o tensiune vizuală puternică, reflectând exact sensul expresiei idiomatice: dorința de a trăi simultan în două lumi opuse, de a obține atât avantajul transcendenței, cât și plăcerile sau comoditățile realității terestre. Aripile, element ce sugerează ascensiunea spirituală, sunt juxtapuse unui detaliu care evocă constrângerea fizică, suferința sau prețul pe care îl plătim pentru a ne menține iluzia purității.
Monocromia albă a sculpturii amplifică efectul simbolic al imaginii, reducând-o la o esență aproape mitologică. Textura neregulată a papier-mâché-ului, cu asperitățile și imperfecțiunile sale evidente, accentuează ideea de corporalitate, de vulnerabilitate umană prinsă într-un ideal care nu se poate împlini pe deplin. Relieful figurii, ieșind din suprafața plată a lucrării, sugerează o încercare de evadare, de desprindere din constrângerea unui cadru prestabilit, întărind astfel conflictul dintre ideal și realitate.
Dimensiunea sculpturală, combinată cu lipsa detaliilor faciale, transformă această figură într-un simbol universal un arhetip al condiției umane, unde aspirația către absolut coexistă cu disconfortul inerent existenței fizice.
Prin această reprezentare plastică a expresiei „și cu sula-n fund, și cu sufletul în rai,” propun o reflecție profundă asupra contradicțiilor care definesc experiența umană. Lucrarea reușește să transceadă simpla ilustrare a unei expresii populare, devenind o meditație asupra ipocriziei, asupra compromisului dintre dorință și consecințe, asupra tensiunii dintre ideal și realitate. În final, imaginea capătă un caracter atât satiric, cât și metafizic, invitând privitorul să își reevalueze propriile contradicții și pretenții.
Dimensiuni: 29/31
Anunț oficial: Vernisaj Ionita – Primăvara/ Vara 2025
Am plăcerea de a vă anunța un nou capitol în creația artistică semnată de mine. La sfârșitul primăverii – începutul verii 2025, Bucureștiul va găzdui vernisajul noii colecții de tablouri sculpturale, realizate în tehnica papier-mâché, o celebrare a simbolurilor culturale reinterpretate în manieră contemporană.
Lucrările, fiecare cu o poveste aparte, pot fi achiziționate începând de astăzi, oferindu-vă posibilitatea de a deveni primii care să le integrați în colecțiile proprii. Pentru cei care își doresc să exploreze magia acestor creații în detaliu, tablourile vor putea fi ridicate direct din cadrul evenimentului de lansare sau vor fi livrate după vernisaj.
Mai multe detalii despre dată și locație vor fi anunțate în curând pe email sau pe rețelele de socializare. Vă invit să descoperiți universul Vechi Ca Nou și să aduceți în casele voastre o bucată din arta ce îmbină tradiția cu inovația.
Pentru achiziții sau informații suplimentare, va rog să mă contactați pe mail sau whats app.
Dublul paradox al existenței: „Și cu sula-n fund, și cu sufletul în rai”
Această lucrare explorează vizual paradoxul uman fundamental surprins în expresia românească „și cu sula-n fund, și cu sufletul în rai.” Reprezentând tensiunea dintre suferință și aspirație, compromis și ideal, compoziția prezintă o figură antropomorfă prinsă între două realități contradictorii. Printr-o estetică minimalistă și o materialitate brută, am vrut să sintetizez atât ironia socială, cât și dimensiunea filosofică a încercării de a împăca dorința de ascensiune cu realitatea constrângerilor lumii materiale.
Lucrarea redă un corp uman stilizat, redus la esența sa formală, sugerând o atemporalitate a subiectului. Elementele esențiale ale compoziției sunt aripile și poziția figurii –cu o mână ridicată, ca într-un gest de chemare divină, contrastând puternic cu detaliul concret și brutal al unei proeminențe în zona inferioară a corpului, simbolizând disconfortul, sacrificiul sau chiar ironia durerii ascunse în spatele dorinței de înălțare.
Această disociere între două realități creează o tensiune vizuală puternică, reflectând exact sensul expresiei idiomatice: dorința de a trăi simultan în două lumi opuse, de a obține atât avantajul transcendenței, cât și plăcerile sau comoditățile realității terestre. Aripile, element ce sugerează ascensiunea spirituală, sunt juxtapuse unui detaliu care evocă constrângerea fizică, suferința sau prețul pe care îl plătim pentru a ne menține iluzia purității.
Monocromia albă a sculpturii amplifică efectul simbolic al imaginii, reducând-o la o esență aproape mitologică. Textura neregulată a papier-mâché-ului, cu asperitățile și imperfecțiunile sale evidente, accentuează ideea de corporalitate, de vulnerabilitate umană prinsă într-un ideal care nu se poate împlini pe deplin. Relieful figurii, ieșind din suprafața plată a lucrării, sugerează o încercare de evadare, de desprindere din constrângerea unui cadru prestabilit, întărind astfel conflictul dintre ideal și realitate.
Dimensiunea sculpturală, combinată cu lipsa detaliilor faciale, transformă această figură într-un simbol universal un arhetip al condiției umane, unde aspirația către absolut coexistă cu disconfortul inerent existenței fizice.
Prin această reprezentare plastică a expresiei „și cu sula-n fund, și cu sufletul în rai,” propun o reflecție profundă asupra contradicțiilor care definesc experiența umană. Lucrarea reușește să transceadă simpla ilustrare a unei expresii populare, devenind o meditație asupra ipocriziei, asupra compromisului dintre dorință și consecințe, asupra tensiunii dintre ideal și realitate. În final, imaginea capătă un caracter atât satiric, cât și metafizic, invitând privitorul să își reevalueze propriile contradicții și pretenții.
Dimensiuni: 29/31
Anunț oficial: Vernisaj Ionita – Primăvara/ Vara 2025
Am plăcerea de a vă anunța un nou capitol în creația artistică semnată de mine. La sfârșitul primăverii – începutul verii 2025, Bucureștiul va găzdui vernisajul noii colecții de tablouri sculpturale, realizate în tehnica papier-mâché, o celebrare a simbolurilor culturale reinterpretate în manieră contemporană.
Lucrările, fiecare cu o poveste aparte, pot fi achiziționate începând de astăzi, oferindu-vă posibilitatea de a deveni primii care să le integrați în colecțiile proprii. Pentru cei care își doresc să exploreze magia acestor creații în detaliu, tablourile vor putea fi ridicate direct din cadrul evenimentului de lansare sau vor fi livrate după vernisaj.
Mai multe detalii despre dată și locație vor fi anunțate în curând pe email sau pe rețelele de socializare. Vă invit să descoperiți universul Vechi Ca Nou și să aduceți în casele voastre o bucată din arta ce îmbină tradiția cu inovația.
Pentru achiziții sau informații suplimentare, va rog să mă contactați pe mail sau whats app.
Dublul paradox al existenței: „Și cu sula-n fund, și cu sufletul în rai”
Această lucrare explorează vizual paradoxul uman fundamental surprins în expresia românească „și cu sula-n fund, și cu sufletul în rai.” Reprezentând tensiunea dintre suferință și aspirație, compromis și ideal, compoziția prezintă o figură antropomorfă prinsă între două realități contradictorii. Printr-o estetică minimalistă și o materialitate brută, am vrut să sintetizez atât ironia socială, cât și dimensiunea filosofică a încercării de a împăca dorința de ascensiune cu realitatea constrângerilor lumii materiale.
Lucrarea redă un corp uman stilizat, redus la esența sa formală, sugerând o atemporalitate a subiectului. Elementele esențiale ale compoziției sunt aripile și poziția figurii –cu o mână ridicată, ca într-un gest de chemare divină, contrastând puternic cu detaliul concret și brutal al unei proeminențe în zona inferioară a corpului, simbolizând disconfortul, sacrificiul sau chiar ironia durerii ascunse în spatele dorinței de înălțare.
Această disociere între două realități creează o tensiune vizuală puternică, reflectând exact sensul expresiei idiomatice: dorința de a trăi simultan în două lumi opuse, de a obține atât avantajul transcendenței, cât și plăcerile sau comoditățile realității terestre. Aripile, element ce sugerează ascensiunea spirituală, sunt juxtapuse unui detaliu care evocă constrângerea fizică, suferința sau prețul pe care îl plătim pentru a ne menține iluzia purității.
Monocromia albă a sculpturii amplifică efectul simbolic al imaginii, reducând-o la o esență aproape mitologică. Textura neregulată a papier-mâché-ului, cu asperitățile și imperfecțiunile sale evidente, accentuează ideea de corporalitate, de vulnerabilitate umană prinsă într-un ideal care nu se poate împlini pe deplin. Relieful figurii, ieșind din suprafața plată a lucrării, sugerează o încercare de evadare, de desprindere din constrângerea unui cadru prestabilit, întărind astfel conflictul dintre ideal și realitate.
Dimensiunea sculpturală, combinată cu lipsa detaliilor faciale, transformă această figură într-un simbol universal un arhetip al condiției umane, unde aspirația către absolut coexistă cu disconfortul inerent existenței fizice.
Prin această reprezentare plastică a expresiei „și cu sula-n fund, și cu sufletul în rai,” propun o reflecție profundă asupra contradicțiilor care definesc experiența umană. Lucrarea reușește să transceadă simpla ilustrare a unei expresii populare, devenind o meditație asupra ipocriziei, asupra compromisului dintre dorință și consecințe, asupra tensiunii dintre ideal și realitate. În final, imaginea capătă un caracter atât satiric, cât și metafizic, invitând privitorul să își reevalueze propriile contradicții și pretenții.
Dimensiuni: 29/31
Anunț oficial: Vernisaj Ionita – Primăvara/ Vara 2025
Am plăcerea de a vă anunța un nou capitol în creația artistică semnată de mine. La sfârșitul primăverii – începutul verii 2025, Bucureștiul va găzdui vernisajul noii colecții de tablouri sculpturale, realizate în tehnica papier-mâché, o celebrare a simbolurilor culturale reinterpretate în manieră contemporană.
Lucrările, fiecare cu o poveste aparte, pot fi achiziționate începând de astăzi, oferindu-vă posibilitatea de a deveni primii care să le integrați în colecțiile proprii. Pentru cei care își doresc să exploreze magia acestor creații în detaliu, tablourile vor putea fi ridicate direct din cadrul evenimentului de lansare sau vor fi livrate după vernisaj.
Mai multe detalii despre dată și locație vor fi anunțate în curând pe email sau pe rețelele de socializare. Vă invit să descoperiți universul Vechi Ca Nou și să aduceți în casele voastre o bucată din arta ce îmbină tradiția cu inovația.
Pentru achiziții sau informații suplimentare, va rog să mă contactați pe mail sau whats app.
